主题：初识英伦（二）爱丁堡 正上图爱丁堡→伦敦 [主题管理员:hym1941]
正序浏览
主题图片汇总
主题内检索
苏格兰国家美术馆—117
《年轻的阿斯卡尼俄斯（The Young Ascanius）》
美术馆编号:
大理石雕像，作于1822年。
作者：托马斯·坎贝尔（Thomas Campbell 1790-1858），苏格兰新古典主义雕塑家，出生在爱丁堡，曾在伦敦皇家学院（Royal Academy Schools）学习。1818年赞助人支持他去了罗马，并建立了自己的工作室。成为“罗马苏格兰外籍雕塑家 “的老前辈（Smailes）。在1829年末或1830初回到英国后，坎贝尔在伦敦开了一个工作室。
特洛伊城陷落以后，勇敢的埃涅阿斯带着妻子克瑞乌萨，背负着父亲安喀塞斯，手拉着儿子阿斯卡尼俄斯，从着火的特洛伊城里跑了出来。最后在意大利和其他部族联合，称作拉丁人，并建立了王国。埃涅阿斯继承了王位，在与埃特鲁斯坎人作战中被杀死。这时埃涅阿斯的儿子阿斯卡尼俄斯年纪还小，不能够执掌政权；但是在他整个未成年阶段，他的王位还是非常牢固的。在这段时间里，他的母亲拉※※娅虽是以一介女流摄政，还是将这个从他的外祖父和父亲传下来的拉丁王国完好无损地交至他的手上。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
653 帖
苏格兰国家美术馆—116
《母亲大人—玛利亚.莱蒂西亚.拉莫利诺.波拿巴（ Madame Mère (Maria Laetitia Ramolino Bonaparte, 1750 - 1836)）》
美术馆编号：NG 2461
油画，绘于1800 – 1804年。
作者：弗朗索瓦·帕斯卡尔·西蒙·热拉尔（Francois-Pascal-Simon Gerard 1770 – 1837），法国新古典主义绘画的杰出代表、雅克·路易·达维特的得意※※之一。他主要以流行的肖像画著称，由于他所画的肖像都是欧洲名人，尤其是一些法兰西第一帝国和王政复辟时期的要人，因而名声很大。
这幅庄严的全身像是拿破仑的母亲，穿着奢侈，坐在一个大公寓里俯瞰巴黎杜伊勒里宫，后面的拿破仑雕像说明了她的地位。她出生在科西嘉岛，一共生了十三个孩子，有八个活下来，拿破仑是老二。她的孙女马蒂尔德（Mathilde）嫁给了佛罗伦萨富有的德米多夫（Demidoff）家庭，将这幅画带到了意大利。
《母亲大人—玛利亚.莱蒂西亚.拉莫利诺.波拿巴（ Madame Mère (Maria Laetitia Ramolino Bonaparte, 1750 - 1836)）》
美术馆编号：NG 2461
油画，绘于1800 – 1804年。
作者：弗朗索瓦·帕斯卡尔·西蒙·热拉尔（Francois-Pascal-Simon Gerard 1770 – 1837），法国新古典主义绘画的杰出代表、雅克·路易·达维特的得意※※之一。他主要以流行的肖像画著称，由于他所画的肖像都是欧洲名人，尤其是一些法兰西第一帝国和王政复辟时期的要人，因而名声很大。
这幅庄严的全身像是拿破仑的母亲，穿着奢侈，坐在一个大公寓里俯瞰巴黎杜伊勒里宫，后面的拿破仑雕像说明了她的地位。她出生在科西嘉岛，一共生了十三个孩子，有八个活下来，拿破仑是老二。她的孙女马蒂尔德（Mathilde）嫁给了佛罗伦萨富有的德米多夫（Demidoff）家庭，将这幅画带到了意大利。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
652 帖
苏格兰国家美术馆—115
《在坎伯当海战中荷兰舰队司令德.温特向邓肯上将投降（邓肯勋爵的胜利）（ The Surrender of the Dutch Admiral de Winter to Admiral Duncan at the Battle of Camperdown (The Victory of Lord Duncan)）》
美术馆编号：NG 2661
油画，绘于1799年
作者：约翰·辛格顿·科普利（John Singleton Copley 1737 - 1815），北美殖民地期最重要的画家，也是美国本土所培养的第一位伟大的画家。765年约翰·辛格顿·科普利将一幅肖像画送到伦敦的英国皇家美术学院，获得好评，从而确定了他在殖民地的艺术家地位。174 4年的美国独立战争迫使他离开波士顿而移居伦敦。到伦敦后，约翰·辛格顿·科普利除继续进行肖像画创作外，还进行了※※画的创作。
此画描绘1797年10月11日坎伯当海战荷兰舰队战败，向英国舰队司令亚当.邓肯（Adam Duncan, 1st Viscount Duncan 1731 – 1804）投降。
《在坎伯当海战中荷兰舰队司令德.温特向邓肯上将投降（邓肯勋爵的胜利）（ The Surrender of the Dutch Admiral de Winter to Admiral Duncan at the Battle of Camperdown (The Victory of Lord Duncan)）》
美术馆编号：NG 2661
油画，绘于1799年
作者：约翰·辛格顿·科普利（John Singleton Copley 1737 - 1815），北美殖民地期最重要的画家，也是美国本土所培养的第一位伟大的画家。765年约翰·辛格顿·科普利将一幅肖像画送到伦敦的英国皇家美术学院，获得好评，从而确定了他在殖民地的艺术家地位。174 4年的美国独立战争迫使他离开波士顿而移居伦敦。到伦敦后，约翰·辛格顿·科普利除继续进行肖像画创作外，还进行了※※画的创作。
此画描绘1797年10月11日坎伯当海战荷兰舰队战败，向英国舰队司令亚当.邓肯（Adam Duncan, 1st Viscount Duncan 1731 – 1804）投降。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
650 帖
苏格兰国家美术馆—114
《迈克尔（Michael Novosielski 1750 - 1795）》
美术馆编号： NG 651
油画，绘于1791年。
作者：安杰利卡.考夫曼（ Angelica Kauffmann 1741 - 1807），瑞士新古典主义女画家，1766年来到伦敦，1768 英國皇家學会成立之時，即为创始会员。
迈克尔没有查到详尽资料，是一位流亡波兰伯爵的儿子，建筑师，设计了1791年建成的伦敦国王剧场（the King's Theatre），画像中迈克尔手中是设计的图纸。。
《迈克尔（Michael Novosielski 1750 - 1795）》
美术馆编号： NG 651
油画，绘于1791年。
作者：安杰利卡.考夫曼（ Angelica Kauffmann 1741 - 1807），瑞士新古典主义女画家，1766年来到伦敦，1768 英國皇家學会成立之時，即为创始会员。
迈克尔没有查到详尽资料，是一位流亡波兰伯爵的儿子，建筑师，设计了1791年建成的伦敦国王剧场（the King's Theatre），画像中迈克尔手中是设计的图纸。。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
649 帖
苏格兰国家美术馆—113
《无畏的科林·菲茨杰拉德制伏狂怒的牡鹿救援苏格兰国王亚历山大三世(“牡鹿之死”)（Alexander III of Scotland Rescued from the Fury of a Stag by the Intrepidity of Colin Fitzgerald ('The Death of the Stag')）》
美术馆编号： NG 2448
绘于1786年。
作者：本杰明·韦斯特（Benjamin West，1738-1820）美裔英籍学院派画家，英国皇家美术学院院士，第二任院长。
苏格兰国王亚历山大三世 （Alexander III 1241—1286 ，1 249年—1286年在位）。
这是迄今为止收藏韦斯特的最大幅赞美英雄的绘画（ 366.00 x 521.00 cm）。画面描绘麦肯齐家族（the Clan Mackenzie）的第一位首领科林·菲茨杰拉德的传奇，在一次狩猎中用长矛刺向狂怒的牡鹿，拯救了苏格兰国王的生命。画面还包括其他猎手、马和狗在这一瞬间的动态姿势。
弗朗西斯.亨伯斯顿.麦肯齐（Francis Humberston Mackenzie 1754-1815）在1783年成为这个家族的首领，委托画家作这幅画纪念他的杰出祖先。
《无畏的科林·菲茨杰拉德制伏狂怒的牡鹿救援苏格兰国王亚历山大三世(“牡鹿之死”)（Alexander III of Scotland Rescued from the Fury of a Stag by the Intrepidity of Colin Fitzgerald ('The Death of the Stag')）》
美术馆编号： NG 2448
绘于1786年。
作者：本杰明·韦斯特（Benjamin West，1738-1820）美裔英籍学院派画家，英国皇家美术学院院士，第二任院长。
苏格兰国王亚历山大三世 （Alexander III 1241—1286 ，1 249年—1286年在位）。
这是迄今为止收藏韦斯特的最大幅赞美英雄的绘画（ 366.00 x 521.00 cm）。画面描绘麦肯齐家族（the Clan Mackenzie）的第一位首领科林·菲茨杰拉德的传奇，在一次狩猎中用长矛刺向狂怒的牡鹿，拯救了苏格兰国王的生命。画面还包括其他猎手、马和狗在这一瞬间的动态姿势。
弗朗西斯.亨伯斯顿.麦肯齐（Francis Humberston Mackenzie 1754-1815）在1783年成为这个家族的首领，委托画家作这幅画纪念他的杰出祖先。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
648 帖
苏格兰国家美术馆—112
《亨特.布莱尔一家（The Hunter Blair Family）》
美术馆编号： NGL 001.11
油画，绘于1785年。
作者：大卫·艾伦（David Allan 1744 – 1796），苏格兰画家。
从1780年艾伦率先在苏格兰绘制家庭群像的“风俗画”，并以该家庭所处环境为背景。这幅画是其后期非常成功的作品。画中的男主人，苏格兰埃尔郡（Ayrshire）银行家※※※.亨利.布莱尔，1784年当选爱丁堡市长，背景是其在威格敦郡（Wigtownshire）的Dunskey House，这是他妻子继承的财产。
这位市长大人孩子是够多的。
《亨特.布莱尔一家（The Hunter Blair Family）》
美术馆编号： NGL 001.11
油画，绘于1785年。
作者：大卫·艾伦（David Allan 1744 – 1796），苏格兰画家。
从1780年艾伦率先在苏格兰绘制家庭群像的“风俗画”，并以该家庭所处环境为背景。这幅画是其后期非常成功的作品。画中的男主人，苏格兰埃尔郡（Ayrshire）银行家※※※.亨利.布莱尔，1784年当选爱丁堡市长，背景是其在威格敦郡（Wigtownshire）的Dunskey House，这是他妻子继承的财产。
这位市长大人孩子是够多的。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
647 帖
苏格兰国家美术馆—111
《美第奇的维纳斯（The Venus de' Medici）》
美术馆编号：NG 2590
大理石雕像，制作于1784年。
作者：因诺琴佐·斯皮纳兹（ Innocenzo Spinazzi 1726 - 1798），意大利洛可可派雕塑家 ，活跃于罗马和佛罗伦萨。
“美第奇家族”（Medici Family），是佛罗伦萨13世纪至17世纪时期在欧洲拥有强大势力的名门望族。
这是佛罗伦萨乌菲兹的特里布纳（the Tribuna of the Uffizi in Florence）《美第奇的维纳斯》的复制品，并略作改动。
《美第奇的维纳斯（The Venus de' Medici）》
美术馆编号：NG 2590
大理石雕像，制作于1784年。
作者：因诺琴佐·斯皮纳兹（ Innocenzo Spinazzi 1726 - 1798），意大利洛可可派雕塑家 ，活跃于罗马和佛罗伦萨。
“美第奇家族”（Medici Family），是佛罗伦萨13世纪至17世纪时期在欧洲拥有强大势力的名门望族。
这是佛罗伦萨乌菲兹的特里布纳（the Tribuna of the Uffizi in Florence）《美第奇的维纳斯》的复制品，并略作改动。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
646 帖
苏格兰国家美术馆—110
《尊贵的格雷厄姆夫人（ The Honourable Mrs Graham 1757 - 1792）》
美术馆编号：NG 332
油画，绘于1775-1777年。
作者：托马斯·庚斯博罗（Thomas Gainsborough，1727－1788年），英国画家，尽管他以肖像画而广为人知，但他更喜欢画风景画。许多肖像画都以大幅风景为背景。 庚斯博罗是最早描绘英国乡村风景的画家之一。
这是庚斯博罗最好的全身画像之一，采用了“范戴克（Van Dyck）”的传统，服装和配饰都是17世纪最时尚的。格雷厄姆夫人(1757 - 1792)的父亲是第九代卡思卡特男爵（9th Baron Cathcart），驻俄国叶卡捷琳娜※※时期大使，丈夫是佩思郡（Perthshire）地主。可惜红颜薄命，这幅画由其姐姐保管，后交美术馆，条件是不能离开苏格兰。
《尊贵的格雷厄姆夫人（ The Honourable Mrs Graham 1757 - 1792）》
美术馆编号：NG 332
油画，绘于1775-1777年。
作者：托马斯·庚斯博罗（Thomas Gainsborough，1727－1788年），英国画家，尽管他以肖像画而广为人知，但他更喜欢画风景画。许多肖像画都以大幅风景为背景。 庚斯博罗是最早描绘英国乡村风景的画家之一。
这是庚斯博罗最好的全身画像之一，采用了“范戴克（Van Dyck）”的传统，服装和配饰都是17世纪最时尚的。格雷厄姆夫人(1757 - 1792)的父亲是第九代卡思卡特男爵（9th Baron Cathcart），驻俄国叶卡捷琳娜※※时期大使，丈夫是佩思郡（Perthshire）地主。可惜红颜薄命，这幅画由其姐姐保管，后交美术馆，条件是不能离开苏格兰。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
645 帖
苏格兰国家美术馆—109
《约翰.默里，第四代邓莫尔伯爵（ John Murray, 4th Earl of Dunmore）》
美术馆编号：PG 2895
油画，绘于1765年。
作者：约书亚·雷诺兹爵士（Sir Joshua Reynolds 1723-1792），是一位18世纪英国著名的画家，皇家学会及皇家文艺学会成员，皇家美术学院创始人和第一任院长。以其肖像画和“雄伟风格”艺术闻名，英王乔治三世很欣赏他，并在1769年封他为骑士。
约翰.默里，第四代邓莫尔伯爵（ John Murray, 4th Earl of Dunmore 1732～1809），出生在苏格兰泰茅斯（Tymouth），英王派驻美国殖民地总督。1756年继承其父爵位，1761年任上院议员。1770～1775年先后任纽约、弗吉尼亚州总督。1774年招募3000民兵征服了俄亥俄河上游地区的肖尼族印第安人。独立战争伊始就被赶出弗吉尼亚。1776年返英国，重入上议院。1787～1796年被任命为驻巴哈马群岛总督
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
644 帖
苏格兰国家美术馆—108
《亚历山大?戈登，第四代戈登公爵（Alexander Gordon, 4th Duke of Gordon 1743 - 1827）》
美术馆编号：NG 2589
油画，绘于1764年。
作者：蓬佩奥·吉罗拉莫·巴托尼（Pompeo Girolamo Batoni 1708-1787），意大利画家，作品风格独特，同时结合了法国的洛可可风格，波伦亚的古典主义风格，还有早期的新古典主义风格。
亚历山大?戈登九岁时成为苏格兰第四代戈登公爵，在去欧洲教育旅行（a Grand Tour of Europe to complete his education）时，在罗马画了这幅画。画像强调戈登对狩猎的热情。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
643 帖
苏格兰国家美术馆—107
《阿喀琉斯为普特洛克勒斯的死亡而悲痛（Achilles Lamenting the Death of Patroclus）》
美术馆编号：NG 2339
油画，绘于1760-1763年。
作者：加文.汉密尔顿（Gavin Hamilton 1723 - 1798），苏格兰新古典主义画家，大部分时间生活在意大利。
这是特洛伊战争中的故事：希腊主帅阿伽门农向阿喀琉斯讨要俘获的特洛伊女祭司布里塞斯，阿喀琉斯认为阿伽门农冒犯了他的尊严，一怒之下离开了战场。特洛伊人转败为胜，当特洛伊人潜上希腊人的战船放火时，阿喀琉斯的密友（“同志”）普特洛克勒斯再也坐不住了。他哭着向阿喀琉斯乞求，借给他甲胄，让他去帮助危急的希腊人，结果被特洛伊国王的的长子赫克托尔(Hector)一箭射死。阿喀琉斯悲痛欲绝，后悔万分。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
642 帖
苏格兰国家美术馆—106
《※※※·道金斯和罗伯特·伍德发现巴尔米拉遗址（James Dawkins and Robert Wood Discovering the Ruins of Palmyra）》
美术馆编号：NG 2666
油画，绘于1758年。
作者：加文.汉密尔顿（Gavin Hamilton 1723 - 1798），苏格兰新古典主义画家，大部分时间生活在意大利。
巴尔米拉又名“泰德穆尔”，是在叙利亚中部的一个重要的古代城市，位于大马士革东北215公里，幼发拉底河西南120公里处。公元2世纪达到鼎盛，成为罗马帝国东部最大、最繁荣的城市。巴尔米拉城中遍布各类建筑物，包括雄伟的凯旋门、庄严的公民会堂、神圣的庙宇、宽阔的露天剧院、舒适的公共浴堂、雅致的贵族私宅等。那些经历了将近两千年风雨沧桑的文物古迹，直到今天依然令人惊叹不已。
1751年，※※※·道金斯和罗伯特·伍德发现巴尔米拉古城遗迹并对其进行研究。
画面表现两位探险者在土耳其人护送下来到巴尔米拉，为体现古典※※气氛，画中二人都穿古罗马式的长袍。
※※※·道金斯在1757年去世,这幅画是由他的弟弟亨利保存。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
641 帖
苏格兰国家美术馆—105
《维罗纳德尔.那威桥下游风光（View of Verona with the Ponte delle Navi, looking downstream）》
美术馆编号：NGL 004.73
油画，绘于1745年。
作者：贝尔纳多 贝洛托（Bernardo Bellotto 1720 - 1780），威尼斯风景画家，是著名的安东尼奥?克纳雷（别名卡纳莱托）的侄子和※※，并由此称为“卡纳莱托”。
他的城市风景画精细精准到可以当作复原的模版，他的画作告诉我们当时的河流、城市建筑极其人们的穿戴行为的真实状态。
《维罗纳德尔.那威桥下游风光（View of Verona with the Ponte delle Navi, looking downstream）》
美术馆编号：NGL 004.73
油画，绘于1745年。
作者：贝尔纳多 贝洛托（Bernardo Bellotto 1720 - 1780），威尼斯风景画家，是著名的安东尼奥?克纳雷（别名卡纳莱托）的侄子和※※，并由此称为“卡纳莱托”。
他的城市风景画精细精准到可以当作复原的模版，他的画作告诉我们当时的河流、城市建筑极其人们的穿戴行为的真实状态。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
640 帖
苏格兰国家美术馆—104
《发现摩西（The Finding of Moses）》
美术馆编号：NG 92
油画，约绘于1730年代早期。
作者：乔凡尼·巴蒂斯塔·提埃坡罗（Giovanni Battista Tiepolo 1696 - 1770），常被称为贾姆巴蒂斯塔（Giambattista），意大利著名画家，属于早期的洛可可风格，他继承了巴洛克艺术的传统，开创了天顶画的开阔视野，他的天顶画透明，和边框有机的结合在一起，产生了水彩画的效果，他也是威尼斯※※※最后一位希腊神话画家。
据《圣经》记载，移居到埃及的犹太人口的大量繁衍。约瑟去世多年后，后来的埃及法老害怕以色列人会联合敌人攻击他们。埃及法老找来了以色列人的接生婆，叫她们在接生的时候，把男孩都杀了，只存活女孩的性命。但是接生婆敬畏神，不敢杀人，骗法老说是希伯来的妇人强壮，不及她们到的时候,就已经把小孩子生出来了。于是埃及王又下令把所有以色列人生的男孩子丢在河里。
就是在这第一次迫害犹太人的背景中，摩西出生了。家里把他藏了三个月,实在不能藏的时候，就把小孩子放在箱里面，又把箱子搁在河边的芦苇中，他的姐姐远远地站着，看他会怎样。法老的女儿来到河边洗澡。看见芦苇中有一个箱子，就叫使女拿了来，她打开箱子，看见那孩子，孩子哭了，她就可怜他，说：“这是希伯来人的一个孩子。”孩子的姐姐跑过来说：“我去希伯来妇人中找一个奶妈来，为你奶这孩子，可以不可以？” 公主说：“可以。” 于是女孩去叫了孩子的母亲来。公主对她说：“你把这孩子抱去，为我奶他，我一定会给你工钱的。”母亲就抱走了孩子。孩子大一点了，母亲把他带到公主那里，就做了她的儿子。公主给孩子取名叫摩西,意思是说：“因我把他从水里拉出来。”
提埃坡罗的祝福画大尺寸（202.00 x 342.00 cm），色彩华丽，表现夸张。放声大哭的婴儿摩西，执戟的士兵，甚至犬都有细致的描绘。可是，画面上的“埃及公主”穿的大领口，收胸的礼服，特殊的发色，头饰和发型，这是典型的欧洲风格。那个时代好多画家这一题材作品都画成这样，是对※※不了解，还是为了迎合雇主的口味儿。
《发现摩西（The Finding of Moses）》
美术馆编号：NG 92
油画，约绘于1730年代早期。
作者：乔凡尼·巴蒂斯塔·提埃坡罗（Giovanni Battista Tiepolo 1696 - 1770），常被称为贾姆巴蒂斯塔（Giambattista），意大利著名画家，属于早期的洛可可风格，他继承了巴洛克艺术的传统，开创了天顶画的开阔视野，他的天顶画透明，和边框有机的结合在一起，产生了水彩画的效果，他也是威尼斯※※※最后一位希腊神话画家。
据《圣经》记载，移居到埃及的犹太人口的大量繁衍。约瑟去世多年后，后来的埃及法老害怕以色列人会联合敌人攻击他们。埃及法老找来了以色列人的接生婆，叫她们在接生的时候，把男孩都杀了，只存活女孩的性命。但是接生婆敬畏神，不敢杀人，骗法老说是希伯来的妇人强壮，不及她们到的时候,就已经把小孩子生出来了。于是埃及王又下令把所有以色列人生的男孩子丢在河里。
就是在这第一次迫害犹太人的背景中，摩西出生了。家里把他藏了三个月,实在不能藏的时候，就把小孩子放在箱里面，又把箱子搁在河边的芦苇中，他的姐姐远远地站着，看他会怎样。法老的女儿来到河边洗澡。看见芦苇中有一个箱子，就叫使女拿了来，她打开箱子，看见那孩子，孩子哭了，她就可怜他，说：“这是希伯来人的一个孩子。”孩子的姐姐跑过来说：“我去希伯来妇人中找一个奶妈来，为你奶这孩子，可以不可以？” 公主说：“可以。” 于是女孩去叫了孩子的母亲来。公主对她说：“你把这孩子抱去，为我奶他，我一定会给你工钱的。”母亲就抱走了孩子。孩子大一点了，母亲把他带到公主那里，就做了她的儿子。公主给孩子取名叫摩西,意思是说：“因我把他从水里拉出来。”
提埃坡罗的祝福画大尺寸（202.00 x 342.00 cm），色彩华丽，表现夸张。放声大哭的婴儿摩西，执戟的士兵，甚至犬都有细致的描绘。可是，画面上的“埃及公主”穿的大领口，收胸的礼服，特殊的发色，头饰和发型，这是典型的欧洲风格。那个时代好多画家这一题材作品都画成这样，是对※※不了解，还是为了迎合雇主的口味儿。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
639 帖
苏格兰国家美术馆—103
《圣杰罗姆与阿尔坎塔拉的圣彼得和一位方济会修士被尊为圣（ The Apotheosis of Saint Jerome with Saint Peter of Alcántara and an Unidentified Franciscan）》
美术馆编号：NG 2238
油画，约绘于1725年。
作者：瓦尼·巴蒂斯塔·皮托尼（Giovanni Battista Pittoni 1687 - 1767），威尼斯画派洛可可画家。他于1727年被选为波伦亚学院院士，是欧洲各国宫廷很受欢迎的画家之一，1758年曾任威尼斯美术学院院长。
圣杰罗姆（有译成：耶柔米）专心致志地编写《圣经》注释，并将《旧约圣经》译成了拉丁文本。耶柔米被认为是伟大的译经家，他的《旧约圣经》译本，至今仍是天主教的最权威译本。
这幅画威尼斯圣玛利亚教堂祭坛拱形顶部的装饰画，圣杰罗姆在云的引导飞向天空的守护天使，他的手拿着罗马女子帕乌拉头骨，她在协助杰罗姆的翻译工作翻译时死去。前景是一个修道士可以认定为著名的16世纪西班牙传教士阿尔坎塔拉的圣彼得。
《圣杰罗姆与阿尔坎塔拉的圣彼得和一位方济会修士被尊为圣（ The Apotheosis of Saint Jerome with Saint Peter of Alcántara and an Unidentified Franciscan）》
美术馆编号：NG 2238
油画，约绘于1725年。
作者：瓦尼·巴蒂斯塔·皮托尼（Giovanni Battista Pittoni 1687 - 1767），威尼斯画派洛可可画家。他于1727年被选为波伦亚学院院士，是欧洲各国宫廷很受欢迎的画家之一，1758年曾任威尼斯美术学院院长。
圣杰罗姆（有译成：耶柔米）专心致志地编写《圣经》注释，并将《旧约圣经》译成了拉丁文本。耶柔米被认为是伟大的译经家，他的《旧约圣经》译本，至今仍是天主教的最权威译本。
这幅画威尼斯圣玛利亚教堂祭坛拱形顶部的装饰画，圣杰罗姆在云的引导飞向天空的守护天使，他的手拿着罗马女子帕乌拉头骨，她在协助杰罗姆的翻译工作翻译时死去。前景是一个修道士可以认定为著名的16世纪西班牙传教士阿尔坎塔拉的圣彼得。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
638 帖
苏格兰国家美术馆—102
Room 11 从洛可可到※※※时期（Rococo to Revolution），1700-1815年。
十八世纪是一个动态的时代，直到在美国和法国发生的暴力革命。
欧洲艺术随着世纪的进展， “洛可可”风格被古典主义所取代。这复兴古代的精神让富有的年轻人前往意大利来完成他们的教育，创作肖像画和其他艺术作品。在世纪之交的时候，法国※※※后，拿破仑采用新古典主义风格来达到宣传目的。
《女儿迎接战场归来的耶弗他（Jephthah returning from Battle is greeted by his Daughter）》
美术馆编号：NG 2851
油画，约绘于1708-1713年。
作者：乔瓦尼·安东尼奥·佩莱格里尼（Giovanni Antonio Pellegrini 1675 – 1741），意大利洛可可风格画家，是首批到英国的威尼斯画家。
这是圣经“士师记”的故事：当以色列与亚扪人征战的时候，以色列※※耶弗他当着众人的面向耶和华许了愿：“祢若将亚扪人交在我手中，我从亚扪人那里平平安安回来的时候，无论什么人，先从我家门出来迎接我，就必归你，我也必将他献上为燔祭。”。当他得胜回来时，贴心乖巧的独生女儿首先满心欢乐地歌唱跳舞迎接父亲的凯旋。耶弗他看见女儿，就撕裂衣服，说：“我的女儿啊，你使我甚是愁苦，……我已经向耶和华开口许愿，不能挽回。”他女儿回答说：“父啊，你既向耶和华开口，就当照你口中所说的向我行，因耶和华已经在仇敌亚扪人身上为你报仇。……”父亲就照所许的愿向女儿行了
Room 11 从洛可可到※※※时期（Rococo to Revolution），1700-1815年。
十八世纪是一个动态的时代，直到在美国和法国发生的暴力革命。
欧洲艺术随着世纪的进展， “洛可可”风格被古典主义所取代。这复兴古代的精神让富有的年轻人前往意大利来完成他们的教育，创作肖像画和其他艺术作品。在世纪之交的时候，法国※※※后，拿破仑采用新古典主义风格来达到宣传目的。
《女儿迎接战场归来的耶弗他（Jephthah returning from Battle is greeted by his Daughter）》
美术馆编号：NG 2851
油画，约绘于1708-1713年。
作者：乔瓦尼·安东尼奥·佩莱格里尼（Giovanni Antonio Pellegrini 1675 – 1741），意大利洛可可风格画家，是首批到英国的威尼斯画家。
这是圣经“士师记”的故事：当以色列与亚扪人征战的时候，以色列※※耶弗他当着众人的面向耶和华许了愿：“祢若将亚扪人交在我手中，我从亚扪人那里平平安安回来的时候，无论什么人，先从我家门出来迎接我，就必归你，我也必将他献上为燔祭。”。当他得胜回来时，贴心乖巧的独生女儿首先满心欢乐地歌唱跳舞迎接父亲的凯旋。耶弗他看见女儿，就撕裂衣服，说：“我的女儿啊，你使我甚是愁苦，……我已经向耶和华开口许愿，不能挽回。”他女儿回答说：“父啊，你既向耶和华开口，就当照你口中所说的向我行，因耶和华已经在仇敌亚扪人身上为你报仇。……”父亲就照所许的愿向女儿行了
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
637 帖
犀 发表于 2018-3-7 23:07
看了这些美术馆的油画，基本都是50mm左右的焦距拍的。
看来一个大光圈50定，轻便又实用，是美术馆里的最佳镜头。
谢谢来访，望多交流。
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
636 帖
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
635 帖
苏格兰国家美术馆—101
《猎人和战利品（嗅觉的寓言）（ Landscape with a Huntsmen and Dead Game (Allegory of the Sense of Smell)）》
美术馆编号：NG 2523
油画，绘于1697年。
作者：扬·※※克斯（Jan Weenix，约1649-1719）子承父业的荷兰画家，作品以狩猎场景、战利品为主，歌德曾作诗赞赏其作品超越了现实。
五联画作品之一，分别代表人的五种感官：味觉，视觉，嗅觉，触觉，和听觉，此画代表了“嗅觉”。
场景像是从一扇窗户看出去的，前景左侧是树荫下休息的猎人，他手边放着猎枪和号角，右侧战利品悬挂在魔鬼雕像旁边，高大的圣伯纳犬站在右侧。远处繁茂树木之间的空地上还有其他猎人、猎犬追逐猎物。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
634 帖
苏格兰国家美术馆—100
《在马大和马利亚房间里的※※（Christ in the House of Martha and Mary）》
美术馆编号：NG 1670
油画，约绘于1654-1656年。
作者：约翰内斯·维米尔（Johannes (Jan) Vermeer 1632 - 1675），荷兰最伟大的画家之一，但却被人遗忘了长达两个世纪之久，到了19世纪，注意维米尔的人显然多起来，自20世纪以来，研究维米尔的人就更多了。以前，他屈尊排在荷兰小画家之列，而今他的地位扶摇直上，同哈尔斯和伦勃朗并列为荷兰三大绘画大师。世人何以要对维米尔如此前倨。维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，基本上取材于市民平常的生活。他的画整个画面温馨、舒适、宁静，给人以庄重的感受，充分表现出了荷兰市民那种对洁净环境和优雅舒适的气氛的喜好。
这是画家唯一的一幅圣经题材画作。
马大与马利亚姐妹俩都是耶稣所爱的，她们也很爱耶稣。一天耶稣经过伯大尼，马大看见主，就接耶稣到自己的家里，热情地去厨房，准备招待耶稣。马利亚却在耶稣脚前坐着听他的道。"马大伺候的事多，心里忙乱，就进前来说：'主啊，我妹子留下我一个人伺候，你不在意吗？请吩咐他来帮助我。'耶稣回答说：'马大，马大，你为许多的事思虑烦扰，但是不可少的只有一件，马利亚已经选择那上好的福份是不能夺去的。"（路10：38－42）
本帖最后由 hym1941 于 2018-3-7 22:42 编辑
《在马大和马利亚房间里的※※（Christ in the House of Martha and Mary）》
美术馆编号：NG 1670
油画，约绘于1654-1656年。
作者：约翰内斯·维米尔（Johannes (Jan) Vermeer 1632 - 1675），荷兰最伟大的画家之一，但却被人遗忘了长达两个世纪之久，到了19世纪，注意维米尔的人显然多起来，自20世纪以来，研究维米尔的人就更多了。以前，他屈尊排在荷兰小画家之列，而今他的地位扶摇直上，同哈尔斯和伦勃朗并列为荷兰三大绘画大师。世人何以要对维米尔如此前倨。维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，基本上取材于市民平常的生活。他的画整个画面温馨、舒适、宁静，给人以庄重的感受，充分表现出了荷兰市民那种对洁净环境和优雅舒适的气氛的喜好。
这是画家唯一的一幅圣经题材画作。
马大与马利亚姐妹俩都是耶稣所爱的，她们也很爱耶稣。一天耶稣经过伯大尼，马大看见主，就接耶稣到自己的家里，热情地去厨房，准备招待耶稣。马利亚却在耶稣脚前坐着听他的道。"马大伺候的事多，心里忙乱，就进前来说：'主啊，我妹子留下我一个人伺候，你不在意吗？请吩咐他来帮助我。'耶稣回答说：'马大，马大，你为许多的事思虑烦扰，但是不可少的只有一件，马利亚已经选择那上好的福份是不能夺去的。"（路10：38－42）
本帖最后由 hym1941 于 2018-3-7 22:42 编辑
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
633 帖
苏格兰国家美术馆—099
Room 10 荷兰艺术（Dutch Art），1635-1700年。
随着荷兰的强大，人们需求大幅作品，本室展示即是。
《哈勒姆圣巴福教堂内景（The Interior of St Bavo's Church, Haarlem (the 'Grote Kerk')）》
美术馆编号：NG 2413
油画，绘于1648年。
作者：彼得·扬斯·珊列丹（Pieter Jansz. Saenredam 1597 - 1665），荷兰黄金时代的画家。
描绘这座哥特式大教堂是画家最伟大的作品之一，他至少绘制了一系列十一幅，这是最大的（174.80 x 143.60 cm）。
Room 10 荷兰艺术（Dutch Art），1635-1700年。
随着荷兰的强大，人们需求大幅作品，本室展示即是。
《哈勒姆圣巴福教堂内景（The Interior of St Bavo's Church, Haarlem (the 'Grote Kerk')）》
美术馆编号：NG 2413
油画，绘于1648年。
作者：彼得·扬斯·珊列丹（Pieter Jansz. Saenredam 1597 - 1665），荷兰黄金时代的画家。
描绘这座哥特式大教堂是画家最伟大的作品之一，他至少绘制了一系列十一幅，这是最大的（174.80 x 143.60 cm）。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
632 帖
苏格兰国家美术馆—098
《花卉静物与鸟巢（Flower Still Life with Bird's Nest）》
美术馆编号：NG 2868
铜面油画，绘于1718年。
作者：扬·梵·海以森（Jan van Huysum 1682 - 1749），荷兰静物、风景画家，绘画世家出生，18世纪“花卉画家之翘楚”。
这一大束鲜花有不同季节不同品种的郁金香和玫瑰，花间还有蜜蜂飞舞，组合成理想的花束，精致而有独创性。
《花卉静物与鸟巢（Flower Still Life with Bird's Nest）》
美术馆编号：NG 2868
铜面油画，绘于1718年。
作者：扬·梵·海以森（Jan van Huysum 1682 - 1749），荷兰静物、风景画家，绘画世家出生，18世纪“花卉画家之翘楚”。
这一大束鲜花有不同季节不同品种的郁金香和玫瑰，花间还有蜜蜂飞舞，组合成理想的花束，精致而有独创性。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
631 帖
苏格兰国家美术馆—097
《骑士为女士弹琴(“吕塞尔和艾丝卡奈丝”)（Cavalier Playing a Lute to a Lady (‘Lucelle and Ascagnes’)）》
美术馆编号：NGL 018.12
铜面油画，约绘于1665-1670年。
作者：揚 . 斯汀（Jan Steen 1625/26 - 1679），荷兰画家。
骑士在女士面前献殷勤，描绘的惟妙惟肖。
《骑士为女士弹琴(“吕塞尔和艾丝卡奈丝”)（Cavalier Playing a Lute to a Lady (‘Lucelle and Ascagnes’)）》
美术馆编号：NGL 018.12
铜面油画，约绘于1665-1670年。
作者：揚 . 斯汀（Jan Steen 1625/26 - 1679），荷兰画家。
骑士在女士面前献殷勤，描绘的惟妙惟肖。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
629 帖
苏格兰国家美术馆—096
《学校的男孩和女孩（A School for Boys and Girls）》
美术馆编号：NG 2421
铜面油画，绘于1670年。
作者：揚. 斯汀（Jan Steen 1625/26 - 1679），荷兰画家。他的画描绘了日常生活的方方面面，尤以轻松幽默的生活场景最为突出。他的700多幅油画包括※※、神话和宗教内容的作品。他的画在荷兰受欢迎的程度仅次于伦勃朗、维梅尔和哈尔斯，但只受到大众的欢迎，却遭到贵族的冷落，斯汀无法以绘画为生，而需要靠自家的啤酒厂和旅馆的经营来养家糊口。
这是画家描绘教室画作中最大的一幅，画中表现孩子们不守规矩的场景，大人们也似乎无视学生的违规行为。。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
628 帖
苏格兰国家美术馆—095
《林荫道（Wooded Landscape）》
美术馆编号：NG 2377
油画，绘于1662-1663年。
作者：梅因德尔特.霍贝玛（Meindert Hobbema 1638 - 1709），荷兰画家。梅因德尔特.霍贝玛是雷斯达尔的学生，荷兰伟大的现实主义风景画大师之一，与老师齐名于画坛。每一幅画，就象一首牧歌，有淡雅的泥土气。乡间的宁静别有情趣，令人陶醉。霍贝玛是一位对故乡怀有浓厚情感的田园风景画家。他一生的作品虽然不多，可是对每一幅画，他都作实地观察，认认真真地去体验大自然的美与诗意。
霍贝玛的艺术观，偏重于对自然的直接观察和描绘，他的风景画多以树木为主体的艺术形象，常反复描绘相似的景色，用精确的造型语言描绘，而产生逼真的画面境界。
这时霍贝玛创作中期的一幅描绘葱郁的林木下小路和农舍的风景作品，给人的感觉构图稳重，光感奇妙，层次丰富。是霍贝玛画风成熟一幅作品。我们通过这幅作品看到霍贝玛在色彩和光影的运用上更加自如，通往画面焦点的曲折小路色调变化丰富，宛如一只委婉抒情的大提琴慢板乐章，抑扬顿挫，娓娓动听；而看到远处的天空云蒸霞蔚，似乎孕育着雷雨，这时大提琴好像奏到了抖着琴弓的快板，令人紧张。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
627 帖
苏格兰国家美术馆—094
《冰封的河流景色（Frozen River Landscape）》
美术馆编号：NGL 014.12
油画，约绘于1655-1660年。
作者：阿尔特·范·德·内尔（Aert van der Neer 1603 - 1677），十七世纪初著名荷兰风景画画家。
画家以画光，影，水的风景而著名。他的风景画，有一种特殊的含蓄的诗意，会引起观众一种特殊的情绪。让人们感到一种不可琢磨的情绪。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
626 帖
苏格兰国家美术馆—093
《河口饮水的牛群（Cattle Watering by an Estuary）》
美术馆编号：NGL 007.12
油画，约绘于1650年。
作者：埃贝特·谷波（Aelbert Cuyp 1620 - 1691），荷兰风景画画家，喜画河流和海洋风景，点缀以色彩较暗的人物和畜生，与 阳光灿丽的金黄色空间形成强烈对比，以精湛的技巧表现了光线和空气。有时人物和建筑在薄雾与晨曦中若隐若现，形成诗一般的优美意境。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
625 帖
苏格兰国家美术馆—092
《与官员交涉的女人（The Disputed Reckoning）》
美术馆编号：NGL 010.12
油画，绘于1658年。
作者：彼得·德·荷赫（Pieter de Hooch 1629 – 1683后），十七世纪荷兰风俗画派画家。出生于鹿特丹，在哈伦学习绘画。他刻画的中产阶层家庭生活的室内家居和乡间风景画体现了他亲切的现实主义绘画风格。
这是表现室内人物的肖像画，画面中画家安排了多个人物，进一步拓展了具有戏剧性的主题。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
624 帖
苏格兰国家美术馆—091
《守卫室室内（A Guardroom Interior）》
美术馆编号：NGL 008.12
油画，绘于1657年。
作者：赫布兰德·范·登·埃克豪特（Gerbrand van den Feckhout 1621-1674），荷兰黄金时代画家和伦勃朗最喜欢的学生。他也是一个老师、业余诗人、收藏家和艺术顾问。
这幅画展示了画家的极好的色彩运用。
《守卫室室内（A Guardroom Interior）》
美术馆编号：NGL 008.12
油画，绘于1657年。
作者：赫布兰德·范·登·埃克豪特（Gerbrand van den Feckhout 1621-1674），荷兰黄金时代画家和伦勃朗最喜欢的学生。他也是一个老师、业余诗人、收藏家和艺术顾问。
这幅画展示了画家的极好的色彩运用。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
623 帖
苏格兰国家美术馆—090
《歌唱练习（A Singing Practice）》
美术馆编号：NGL 074.46
油画，绘于1655年。
作者：杰拉德·特·博尔奇（Gerard ter Borch 1617 - 1681），是荷兰小画派中具有优雅风格的室内画家。他的肖像画和室内画深受人们的欢迎，多画室内景，其笔下人物往往静静地从事某种活动：妇女梳妆、弹琴、进行高雅的消遣或闲谈，对人物心理也有细腻描绘。杰拉德·特·博尔奇长于表现丝织服装的闪光和妇女的发饰等，而在形象上有时却超越了写实，以使笔下的人物更具魅力。
画面中年轻的女人手持歌书，男人有兴趣地听女孩歌唱，表明他可能是女孩的追求者，而老太太在喝酒。这幅画至少有三个版本。
登录后可直接显示原图
(0)
(0)
只看该作者
不看该作者
加入黑名单
举报
返回顶部
个人图文集
个人作品集
第
622 帖
回复主题： 初识英伦（二）爱丁堡 正上图爱丁堡→伦敦
功能受限
游客无回复权限，请登录后再试